天王也有好歌成了“冷門”
專輯發(fā)太多,“播放列表時代”都是原因
在好歌如云的年代,那些隱藏的好歌無緣被更多聽眾聽到,而到如今這樣一個更加龐雜的數(shù)字化時代,隱藏在“80萬收聽量不到1%”中的它們,就更像深深海底中的不顯眼砂礫,很少有人會再去看它們一眼。
如果說,上述這些好歌未能得見天日的原因還可以想見,那下面這個結(jié)論可能會更讓我們震驚——你能猜到,《Shall we Talk》竟是陳奕迅作品中“日收聽率”最低的10首歌之一嗎?你能想到,周杰倫的《超人不會飛》和《斗?!芬矝]什么人聽嗎?還有,張學(xué)友的《偷心》和《這個冬天不太冷》,竟然也進了“冷門十首”!
這個看似殘酷的數(shù)據(jù),其實也道出了一個華語樂壇的真相——即便是華語音樂當(dāng)之無愧的天王級人物,他們也有大量的好歌“不夠主流”。
在華語樂壇凋敝的當(dāng)下,你可能想象不到天王的歌還可能被埋沒,但是在曾經(jīng)那個“白金時代”,最紅的歌手是可以一年出兩張專輯的——2000年、2002年和2003年,孫燕姿就完成了每年發(fā)片兩張的壯舉。而作為神級人物,張學(xué)友截止2013年共發(fā)行專輯96張,周華健發(fā)行專輯46張,類似齊秦、陳奕迅、周杰倫等等,專輯數(shù)量都是20張以上——知名歌手的好歌太多,讓大多數(shù)歌迷簡直聽不過來,最后記住的只有那些經(jīng)典。而那些同樣沒能成為主打、或者因為創(chuàng)作意識太過超前的而在當(dāng)時不被人接受的歌,就這樣遺留了下來。
接受采訪時,黃國倫也提到數(shù)字音樂時代帶來的“遺珠”可能更多——相比曾經(jīng)聽眾買來卡帶或CD就往往從頭聽到尾,所有歌曲至少能一首不漏的情況,當(dāng)下的收聽習(xí)慣變成了自制的“播放列表”,“這個列表就是完全個人化的喜好,本來可以嘗試到的新鮮、好聽,都被隔絕在外。”
華語音樂在年輕人中逐漸勢衰
《金曲撈》能否來一次“樂壇記憶集體溫習(xí)”?
好歌不紅,其主要原因是它們經(jīng)歷的是一個強手如林的巔峰時代。而當(dāng)2004年的樂壇巔峰過去,華語音樂終于在互聯(lián)網(wǎng)的沖擊下日漸凋敝。
音樂平臺提供給《金曲撈》的數(shù)據(jù)也相當(dāng)明顯地反映出了這個趨勢——不同代際的人群會喜歡聽哪種語言的歌?在國語歌數(shù)據(jù)方面,相比70后80.66%和80后72.36%的高黏著度,90后人群喜歡聽的歌曲中,國語歌的比例跌到了68.93%,而00后則跌到了68.13%。相比之下,英語、日語歌的愛聽比例則逐漸上升。
喜歡聽的國語歌比例下跌,這在90后、00后看來是因為當(dāng)下華語樂壇“無歌可聽”。無歌可聽的狀態(tài)還不止于聽眾感受,《金曲撈》的音樂制作人劉洲就在此前接受采訪時直指“連音樂節(jié)目都已經(jīng)無歌可用”,“稍微好聽點的、經(jīng)典點的歌,都可能被翻唱過二、三十次。”
一方面是在感嘆無歌可聽,另一方面經(jīng)驗和數(shù)據(jù)都在告訴我們,大量的好歌因為“歷史問題”仍在曲庫中沉睡——打撈金曲,終于成為了一個既被需要,又切實可行的想法。
而且,《金曲撈》模式是有成功“打撈”的案例的:數(shù)據(jù)顯示,《端午金曲撈》僅播出一期,就讓黎明的老歌《我可以忘記你》和徐懷鈺的《溫習(xí)》播放量飆升,其中,郁可唯演唱的《溫習(xí)》“翻牌率”比老版高出359倍,可謂成功復(fù)蘇了這首歌曲。
跟《我可以忘記你》和《溫習(xí)》一樣,沉睡在曲庫里那些可能只有1%收聽率的歌曲中間的好歌,全都擁有自己的故事,也擁有創(chuàng)作者創(chuàng)作出它們時的情懷。讓這些好歌得以重見天日,讓這些歌背后的故事和情懷再度回歸,又用這些好歌挽回?zé)o歌可聽的局面和流失的年輕人,這才是《金曲撈》特別的價值跟意義。